No hay evidencia que sugiera que era descendiente del Sieur de Beaulieu que compuso parte del "Balet comique de la Reyne" (1582), y es poco probable que pertenecía a la familia Rosier de músicos parisinos del siglo XVII, que eran ignorantes.

Frontispicio de "XV. Livre des Libertez" de André de Rosiers, Sieur de Beaulieu - 1669

Rosiers fue el compositor más prolífico e importante de canciones 'à boire' y de danza a mediados del siglo 17 en París. Además de sus propias numerosas publicaciones era el único autor reconocido por el editor Robert Ballard en sus numerosas colecciones de 'chansons pour dancer et pour boire'. Después de dos libros de canciones de cuatro partes à boire, "Livre des Libertez", Rosiers se concentró en canciones solas, ya sea acompañado por el laúd o sin acompañamiento, y en dúos. Según el compositor estas canciones más ligeras eran cantadas por los miembros de la corte en la mesa, no para ningún fin estético, sino para aumentar el estado de ánimo general de alegría. Dedicadas a las personas más influyentes en el reino (gobernadores provinciales, señores de la cámara del Rey, el Teniente General de los ejércitos reales), abundan en connotaciones políticas (el Tratado de los Pirineos, la boda de Luis XIV).

La fuerza militar del rey de Francia se sugiere en algunos textos ("L'invincible Bourbon"); nos encontramos con poetas y hombres de letras que describen las reuniones alegres de caballeros (Colletet, Bautru), los músicos del Rey que se hicieron famosos por sus canciones (Lazarin, Gingan), e incluso el talento de los cocineros y sumilleres, como Boquet, Du Val, Guérin y Facio, son celebrados.

A pesar de un estilo sencillo común hay varias diferencias básicas entre las canciones à boire y las danzas. Las primeras son siempre a dos voces (soprano y bajo), e incluyen unos pocos diálogos, recordándonos que Francia estaba buscando su propio teatro lírico; estos últimos son siempre monofónicos. Las canciones de danza están siempre construidas de unidades motívicas simétricas; por ejemplo "Gardez vous bien" y "J´ayme le sexe des filles" cada una consiste en el siguiente patrón de barras (en su mayoría negras, siempre cuatro golpes en cada compás): (2 + 2) 4 (4 + 4). Por otro lado, las 'chansons à boire' son a menudo asimétricas; "Le premier mot quand on s'esveille", por ejemplo, tiene el patrón (3 + 3) -3½- (4 + 4). Todas las chansons son estróficas, en una variedad de simples formas populares. El cambio hacia el uso de bajo continuo en Francia (una práctica que se generalizó no mucho antes de su aparición en la música impresa) es evidente en las partes de voz de bajo armónico.